天伯伦的鞋子清洗(天伯伦鞋面划伤怎么办)
为碧昂斯单曲《Formation》MV打理造型的是玛尼•塞诺丰特,她擅长将街头装束整合出惊人效果
造型设计就是装扮各式人物的行当(不管对方是影视明星、模特还是不差钱购买衣妆的任何人),它是个与时俱进的行业。过去的名人也许专注于时装是否前卫与标新立异,(诸位是否记得Lady Gaga 2010年的鲜肉装?)如今他们则可能会穿着运动装与天伯伦(Timberland)靴子堂而皇之出没于各种社交场合。随着更具生活气息的街头时尚不断在T型台亮相,更加实用耐穿的时装同样开始走红于红地毯与其它场合:新时尚展现的是不折不扣的真实生活画卷,没有刻意设计的痕迹,也与时装的价位没什么关系。
这种巨变无疑要归功于社交媒体,如今大量粉丝在Instagram以及Snapchat等社交平台上,除了关注明星在T型台上的形象外,也关注他们在生活中穿着的一举一动。名人过去可能只是沉迷于红地毯时装,如今他们的寻常穿着则时刻受到粉丝们的关注。
也许颇具讽刺意义的是:“简单自然”的时装,也就是一个人本能地打造自己形象的方式,却越来越成为另一个群体的工作重点。尽管我们对这些大腕造型师的大名知之甚少,但我们每时每刻都能感受到他们非同寻常的影响力。
2016年2月,碧昂斯(Beyoncé)通过一段惊世骇俗的视频推出了单曲《Formation》,之前默默无闻的42岁造型师玛尼•塞诺丰特(Marni Senofonte)才为世人所知。她负责的碧昂斯世界巡演服饰造型工作即将大功告成,但实际上塞诺丰特从2007年起就负责对方的演唱会与商演服装,去年则承担了更为艰巨的任务。她为碧昂斯在美国最南方州(Deep South)拍摄的《Formation》MV中出现的各种时髦装可谓居功至伟,视频中的碧昂斯身穿最新款古驰(Gucci)、Alessandra Rich、Zimmermann、DylanLex等时装,在遭受飓风摧残的新奥尔良市疯狂呐喊。在第二天洛杉矶举行的超级碗橄榄球决赛场(Super Bowl)上,碧昂斯身穿Dsquared2两条黄金穗带点缀的军装式夹克装(这是向巨星迈克尔•杰克逊(Michael Jackson)致敬)引吭高歌。
“效果不同凡响,”塞诺丰特这样评价《Formation》播出后的反响。“我觉得大家都渴望能看到全新的时尚形象,我们已有些日子没看到这种景象了。我们最终推出的是一件艺术作品——甚至是难以言表的款式。看过MV的人都觉得它别出心裁。但事实上碧昂斯穿的服装非常简单明了(尽管有几款服装为了活动方便得做些改动)。
用不同凡响来描述可谓恰如其分。《Formation》中的各款服装,折射出社会与政界的愤懑之情。在MV中,碧昂斯很好地捍卫与维护了自己的文化之根与所属族群。塞诺丰特巧妙引用了南北战争前的南方服装与宽松、禳花边及刚洗过的Zimmermann与Alessandra Rich裙装,把它们与街头文化十足的装束(如带品牌标识的古驰定制装,这是她用古驰创意总监亚历山德罗•米歇尔(Alessandro Michele)设计的时装打造而成)巧妙结合。这些服装既时尚味十足、又契合碧昂斯的气质,这一切完全是塞诺丰特巧手所为。谁能想到:在一辆行将淹没的警车顶上,身穿古驰2016年春夏系列的Look 8装(带手绘图案的亮丽款红色衬衣与短裙,售价分别为745英镑与990英镑)与陆战靴的搭配时尚效果会如此拍案叫绝?
碧昂斯在《Formation》中的装束与她去年参加纽约大都会博物馆慈善晚会(Met Gala)时所穿的纪梵希(Givenchy)“裸色裙”(装饰水晶的透视薄纱裙)实在是有着天壤之别。尽管后者是一款美仑美奂的礼裙,但并非真正意义的日常装束。塞诺丰特并未负责碧昂斯去年慈善晚会的装束,她说自己觉得碧昂斯的衣妆应该“更接地气”。“自己心中得时刻想着公众对所选服装的反响,”她说。“我把它称之为‘万圣节效应’。想想女孩会在金秋十月穿这款古驰运动装吗?概率很大。”那么这就是现实生活中的装束。
在社交界与时装圈产生如此巨大的影响力方面,能与碧昂斯匹敌的明星屈指可数,与她不相上下的竞争对手们通常都会聘用时装造型师。蕾哈娜(Rihanna)的造型师主要是梅尔•奥滕伯格(Mel Ottenberg)及安娜•特里维廉(Anna Trevelyan)(后者为蕾哈娜选中了汤米•希尔费格(Tommy Hilfiger)的歌舞厅裙装来出演热门歌曲《Work》的MV)。本人就是阿迪达斯最畅销Yeezy鞋联合设计者的坎耶•维斯特(Kanye West)则出资组建了自己的设计团队,把Off-White的弗吉尔•阿布隆(Virgil Abloh)以及Yeezy22岁的时尚顾问伊恩•康纳(Ian Connor)等众多设计俊杰招到麾下。Lady Gaga正是在喜欢标新立异与大肆炒作之后才在时尚界有了一席之地,而在其目前的造型师兼密友布兰登•麦克斯韦尔(Brandon Maxwel)的点拨下,已对自己惊世骇俗的出格形象收敛了很多。
“Gaga对自己的奋斗目标心知肚明。”31岁的麦克斯韦尔说。2012年以来,他一直担任Gaga的造型师,同时还创有自己的时尚品牌。“通常说来,整个过程极其简单——Gaga若是出席金球奖(Golden Globes)颁奖典礼,我们就会挑选相应的裙装,就这么简单。”(上述裙装就是范哲思(Versace)紧式领口的黑色天鹅绒晚礼服。)虽说Gaga的装束从来都不甘平淡无奇,但她似乎更喜欢目前这几套风靡好莱坞的套装,她身穿布兰登•麦克斯韦尔设计的套裙参加今年的奥斯卡颁奖典礼(Academy Awards),形象比以往任何时候都显得清新亮丽。颁奖晚会结束后,麦克斯韦尔就收到了很多询单,但由于制作该套装束需要大量布料以及涉及复杂的立体式裁剪,再加上“永远专属Gigi(他这样昵称Gaga)”的愿望,该款套裙将成为绝唱。
名人代言诚然能大大提升品牌的知名度,其影响力会远远超出T型台之范畴。而正是造型师成为了联接品牌与消费者之间的关键一环。德雷克(Drake)的《Hotline Bling》MV去年10月在YouTube一经播出,点击量就接近7亿次。最大的受益者莫过于滑雪装专业生产商蒙口(Moncler),它正是MV中德雷克所穿红色羽绒服(售价1150美元)的生产者。(德雷克与造型师尼克•奥伦斯坦(Nicky Orenstein)联袂“炮制”了该段MV。)当蕾哈娜在twitter上传了一张自己头戴杜嘉班纳(Dolce & Gabbana)一款售价近9000美元的耳机照片后,第二天该款耳机就被抢购一空。与此同时,纽约设计师Chris Gelinas注意到自己设计的一款裙子照片刊登于美国版《Vogue》后,“需求量突飞猛进”。到底是哪位名模穿了他设计的这款裙子?超模肯达尔•詹娜(Kendall Jenner)!他随后把该款裙子昵称为“肯达尔”。名声与粉丝群能转化为真金白银。
但最近名声一飞冲天的人莫过于洛塔•沃尔科娃(Lotta Volkova),她正是最近时尚界如日中天的品牌Vetements旗下的造型师。沃尔科娃担任这家巴黎时装品牌(由Demna Gvasalia掌管)以及巴黎世家(Balenciaga)的造型师兼时尚顾问,后者为开云集团(Kering)控股的法国时尚品牌。在巴黎世家,Volkova同样效力于Gvasalia麾下。
沃尔科娃崇尚的是年轻化、简约以及耐穿型的时装:部分原因在于她认为,如今运动裤与连帽衫泛滥时尚界。尽管如此,她的影响力并非通过与名人联手,而是通过时装周展现出来。沃尔科娃旗下的很多模特(以及T型台走秀明星)都是由Vetements设计团队渐渐形成的好友与同事圈(她本人几年前在泡夜总会时认识了Gvasalia),这些人的时尚风格通常就是平淡无奇。
她自己对街头时尚文化的兴趣始于孩提时代在俄罗斯港口城市海参崴(Vladivostok)的生活经历,她的父亲是船长。“我们当时的生活十分优裕,”32岁的沃尔科娃回忆道,“因为我们一直与国外及西方世界保持联系——即便在苏联垮台前的那几年也是如此。我父亲经常去日本、美国以及韩国,回来后给我们介绍各种见闻。”经历俄国社会转型的身份与偷偷练就的国际意识的“合体”,在其泰然把穷困与极简、粗犷与柔美巧妙揉为一体的风格中显露无遗。她并不害怕遭受些许创伤与显现些许丑陋的东西。她的很多设计源自上世纪90年代苏联垮台后的动荡岁月:举个例子,她最爱的花是“gvozdika(康乃馨的一种),俄国民众当时就是拿着这种花参加各种抗议示威。”
“我深受各种亚文化以及俄罗斯青年文化的启发。”沃尔科娃补充道,她曾在伦敦中央圣马丁艺术学院(Central Saint Martins)学习美术,担任造型师迄今已有八个年头。“因特网在人与人之间的交流互动方面作用显著,我上世纪90年代第一次接触到网络后,就深深迷恋上了它——如今的我仍对网络情有独钟。”沃尔科娃的理念目前已演变成一场真正的时尚运动——高端时尚目前深受街头时尚文化的影响。
她说:“我最引以为豪的就是自己与多数合作者成了私交。这可以让我有机会建立起十分稳固的关系,原因嘛……这种关系真真切切。”
照片由Rex Features、格蒂图片社(Getty Images)以及Pierre Ange Carlotti提供。