乌兰巴托的夜吉他左小(乌兰巴托的夜吉他左小)

1、左小诅咒简介

   左小祖咒于年代初创立了摇滚乐队NO。他是该乐队主唱歌手、吉他手、提琴手和歌曲作者，同时也是前卫艺术家群落北京东村的第一批人物。 年6月，左小祖咒与夜千创建NO乐队。 年秋，祖咒、夜千、边巴平措和卢琦在老哥的制作下录制过第一首录音室歌曲《无解》，年在香港音乐传讯发行，它具有极端主义的阴郁噪音和疯狂的提琴、肢解般的超现实主义风格，为NO乐队带来了最初的声望。 年冬，祖咒、夜千和于伟民由老哥录制第二首录音室歌曲《六枝花》。因为歌词的邪异、晦涩，在次年发行的《摇滚北京Ⅱ》中被删除。 年，祖咒和巴西女音乐家Silvia Ocounge为马英力导演的电影《面的时节》创作的音乐获西柏林电影节最佳提名。 几年以来，祖咒的主要精力用于默默地进行个人音乐探索。他把早期那种祖咒式的疯狂提琴运用在演唱中，使人声癫狂而又冷漠，尤其他个人化的高音演唱，造就了国内摇滚乐的一次人声革命。到了年代中后期，他已经从一个噪音朋克歌手发展成为一个舞台表演艺术家。他创造了一种包含着野蛮的提琴式歌唱的凄美音乐，这是一种破坏性的声响，是从民间歌曲到先锋摇滚的混合物。 年2月左小祖咒制作了NO乐队首张专辑《走失的主人》，乐手有虎子（吉它）、张蔚（鼓）、李剑（贝司）。专辑中收录了祖咒年年创作的歌曲。 年月香港先锋音乐家李劲松的Soinc Factory唱片发行了这张专辑。月月《走失的主人》入选《音乐天堂》月由Bad Head唱片 在中国大陆发行《走失的主人》；年3月，歌曲《正宗》入选《通俗歌曲》年度十大单曲第二名，NO乐队入选年度十大乐队，《走失的主人》入选年度十大专辑第八名。 《走失的主人》赢得了中国以刻薄著称的乐评家的高度赞誉。南方的张晓舟在《音乐天堂》评价《走失的主人》是一张非常本色的专辑，在不用合成器及其它电子音源甚至不用效果器的情况下自然挖掘音色的可能性。认为在歌曲《阿丝玛》中里祖咒像一个赤裸、透明的醉鬼（酒神？！）自始至终地发出惊喜的尖叫，是一首伟大的赞美诗。祖咒最终存在的苦难、污浊病态中吸血一样提取悲剧的落日。《走失的主人》是一个里程碑式的事件。 杨波在《港澳信息报》评价NO的音乐如一句英谚：丝绒手套里的铁拳，祖咒老谋深算的超现实主义与意象主义纠缠不清的词作总颇似污言秽语的词构砌里挣扎出纯粹，唯美的诗意来。他本人的江浙情结又使NO音乐脊髓里飘荡着浓浓的本土的文匪气质，从文化角度和音乐的角度NO探索着中国摇滚的个性路线。 胡凌云评价胡凌云评价《走失的主人》充满了智慧以反常的形式燃烧着咄咄逼人的热情。其音响和意识在未来数年都将是常新的。北方的颜峻评《走失的主人》在荒诞的主题下虚拟的现实，自然奔涌的复杂情感构成了表达方式的独特：启蒙式的吉它，贝司，鼓的常规与反常规的运用。 陶然认为《走失的主人》是一张理性与感性兼备的唱片，成为了噪音实验专辑的范本之作。 郝舫在《丝绒革命的另一面》中揭露NO的那群狗，那碗宫爆鸡丁，那对苹果，那只插头和那六枝花才是岁月的秘密所在，是局外史学家的丰富史料。 年，祖咒和北京东村艺术家集体的行为艺术作品《为无名山增高一米》（年）参加了届威尼斯国际双年展。 《走失的主人》发行后，祖咒调整了NO乐队的乐手，邀请了舌头乐队的吉它手朱小龙和键盘手郭大纲、英国的自制琴手Kristian、贝司手李墙，及原鼓手张蔚，开始制作第二张专辑《庙会之旅》。 《庙会之旅》收录了祖咒新阶段的代表作《苦鬼》，和多年的心血之作《莫非》。由于歌词更加强烈的现实批判色彩，《庙会之旅》四首歌词无法公开，音乐也作了重新缩混，直到月才由Bad Head唱片发行。 乐评人颜峻写到：《庙会之旅》之所以比《走失的主人》有更多的低音，更浑浊的音效和更顽固的节奏，是因为地下精英告别了个人抒情的年代，真正开始承担了责任。也让NO研究了新方法，戏曲、异域之音、小提琴噪音和常规乐器并驾齐驱，以高音的狡诈和织体的错乱发展了声学，就连电子的时尚节拍也倒退了疯癫。 张晓舟说：祖咒这一次扔掉了丝绒手套，直接面对现实出拳。在家父中威士忌琴、蚊子琴和Kazoo一起远交近攻，将NO的声响怪异美学推向极致。 上海乐评人孙孟晋说：无论你愿意不愿意被一个人吆喝着，《走失的主人》是为挣扎而痛苦，《庙会之旅》却为苦难而笑的。……《庙会之旅》是死亡之旅，苦鬼、冤枉、除夕、莫非……一连串的音乐，一连串的圆舞曲开步。 《通俗歌曲》主编彭洪武的碟评中称《庙会之旅》是多种声腔的交替运用，和及民间韵调的器乐水乳交融，体现了老摇滚先锋沉郁的底层人情味和博怀的另一面，《苦鬼》它满负与时代生活相背的阵痛，它沉重地匍匐到悲愤的巅峰。这个由前卫文学，行为艺术，另类音乐锻造的摇滚老战士左小祖咒的机智，幽默再次淋漓尽致地伴着心血跌落下来，渗透力比之《走失的主人》更胜一筹，除夕、祭日之星等细腻而又耐听，其分叉的圆柱也支撑着整张《庙会之旅》的直立。 月左小祖咒第一本长篇小说《狂犬吠墓》出版。《狂犬吠墓》表现出了疯狂的才华和不拘一格的创造力。它代表了中国艺术家在一个缺乏资讯、市场，也没有艺术史背景的环境中的本能创造性，这种力量在达到一个自觉高度的时候，形成了不可替代的独特价值。郝舫在序言里写道：《狂犬吠墓》是一代人的绝望书，历史创伤、政治痛苦，经济哄乱和心灵迷离痴缠绞叫；无助、沮丧、依赖、焦虑、激愤、狂想及一切末世纪中国青年的时代病症全部发作和投射。颜峻的跋中总结道：左小祖咒不是现代主义战场无畏的鞭尸者，他只是一只忧郁的狂犬，在这个国家的艺术家为虚妄的光荣抛洒生命的时候，他是一切光荣、尊严和爱情的生子。 年月，左小祖咒以其个人名义制作了第三张专辑《左小祖咒在地安门》，月嚎叫唱片发行，月由台湾直接流行唱片发行了海外版。 他的第三张专辑《左小祖咒在地安门》已经把个人情感和社会性话题融合在一起，在演唱和歌词方面树立了一个难以超越的高度，并在制作方面成为指标性超越对象。《左小祖咒在地安门》唱片的高销量，赢得了地下音乐和流行音乐界的双重尊敬。左小祖咒已成为当今中国摇滚最有群众与思想上影响力的歌手。 届柏林电影节“The Network for the Promotion of Asian Cinema”奖，著名小提琴家盛中国在其中演奏。 日，因不满《庙会之旅》首版的删改，左小祖咒花去了近两年的时间重新录制发行了《庙会之旅》版，由台湾直接流行唱片发行。 同年，左小祖咒为贾樟柯的电影《世界》制作了主题曲。 日，左小祖咒发行了悬寂三年的豪华专辑《我不能悲伤地坐在你身旁》，首版限量发行套。此专辑由台湾传奇制作人方无行与左小祖咒联合制作。台湾另类创作女歌手及著名制作人陈珊妮在其中与左小祖咒对唱了歌曲，其好友国内顶级吉他手李延亮演奏了标题曲。

2、乌兰巴托的夜歌词大意是什么

   这首歌有三个版本 版本一： 歌曲: 乌兰巴托的夜 歌手: 老牛 专辑: 《远去的传说》 穿越旷野的风啊 慢些走 我用沉默告诉你 我醉了酒 飘向远方的云啊 慢些走 我用奔跑告诉你 我不回头 乌兰巴托的夜啊 那么静，那么静 连风都不知道我 不知道 乌兰巴托的夜啊 那么静，那么静 连云都不知道我 不知道 游荡异乡的人啊 在哪里 我的心里开始痛 你可知道 穿越火焰的鸟儿啊 不要走 你知今夜疯掉的 不止一个人 版本二： 歌曲名字：乌兰巴托的夜 歌手: 颜色乐队 专辑: 《一夜之间》 我在这里忘记了夜的寂寞 当岁月在酒杯里悄悄滑过 人群喧嚣在你身后 我不回头 在这旷野 我想你知道我多快乐 Ulaanbaatariin rudesh namuuhan namuuhan 多么沉静的夜啊 Yaaruuhan Ulaanbaatariin rudesh namuuhan namuuhan 多么美好的夜啊 Yaaruuhan 如果哭了那不是因为难过 我的沉默从来也不会是因为寂寞 我深爱的姑娘啊 你跟我走 让我醉倒在你怀中 永不回头 Ulaanbaatariin rudesh namuuhan namuuhan 多么沉静的夜啊 Yaaruuhan Ulaanbaatariin rudesh namuuhan namuuhan 多么美好的夜啊 Uymuunan 你说这世界如此遥远 我站在草原最深的边缘 告诉我你想要的是什么 除了寂寞也曾经一样的脆弱 Ulaanbaatariin rudesh namuuhan namuuhan 多么沉静的夜呀 Heyduhiya Ulaanbaatariin rudesh namuuhan namuuhan 多么美好的夜啊 Uymuunan 多么美好的夜啊 Yaaruuhan 一样美好的夜啊 Yaaruuhan

3、乌兰巴托之夜原唱是谁

   《乌兰巴托之夜》原唱是笑乐队? 笑乐队简介 主唱兼词曲创作：姜斌（女）毕业于北京现代音乐学院音乐制作系 主音吉他：侯文波（男）毕业于北京现代音乐学院器乐系 节奏吉他：张磊（男）毕业于北京现代音乐学院录音艺术系 贝司：高放（男）就读于北方现代音乐学院爵士乐系 鼓手：温冰（男）毕业于北京现代音乐学院爵士乐系 乐队组建时间：月 代表作：《着火了》《沮丧》 扩展资料： 乐队获奖事件 首届网络原创音乐大赛获得最佳乐队铜奖（第三名）和最佳贝司奖。 年月签约伟酷音乐网站。 年参加北京“乐坛惊雷”比赛，获得第五名。同月与北京有线四台和海联文化传播联合录制了第一期介绍原创音乐的《原声带》栏目。月赴长沙参加香港作词作曲家协会和湖南卫视“快乐新战线”栏目共同举办的第届香港“CASH流行歌曲创作大赛”大陆地区总决赛，获得第五名。月《迷宫》在《我爱摇滚乐》上发表。 月《着火了》在现代艺术《听》杂志上发表。