不同阶段吉他选择(吉他的选择)
1、吉他进阶选择
多的 我感觉比雅马哈性价比要高得多 如果你图个质量稳定,fs音色对得起价格,不过品控在国内代工内销的二线品牌里是首屈一指的。 录音之王手感略硬,音色比较外放的类型,品控一般,可以考虑。 三益...同样是棒子货,个人推荐cort,在吉他方面可能比三益更专业些,价格方面棒子货比yamaha低一些,说不定可以找到面单。
2、如何挑选吉他
买琴前一定要了解自己的情况:首先是对吉他的兴趣,其次是经济能力。搞清楚这两点就不至于使我们太盲目,如果对吉他兴趣不大,或是随便玩玩,那我建议买把好看的就行,其他的都不重要,这里就不介绍了。 如果认为吉他将是自己的终生伴侣(至少在买琴时是),那就不能着急。 1、 颜色 选一把喜欢的颜色,一般每种琴都有几款不同的颜色,如果琴行没有,可以要他帮你订,除非你不大注重颜色。 2、指板指板是琴最重要的部分,挑选时主要花时间在他上面。一般来说,指板越薄越好,不过如果你的手够大,粗些也没关系,这样选择的余地更大点。 3、外观:指板的正反面的有无刮伤,泛音点是否平整。 品:即弹任一弦任一品时,不可以有弦碰到其他品位而发出杂音。挑选时最好弹遍所有的品位。 4、品位:看各品是否光滑,平整,侧光看时,每品的反光是否排成一条直线,品位的镶嵌是否整齐,另外最好选宽品的琴,比较耐磨。 手感:用手摸指板,并上下滑动,看各处是否有突出或凹入的地方,品位两端有无突出的地方,滑动时有无割手的感觉。 5、 琴弦钮:扭动各钮看有无难拧的,电镀有无脱落。 摇杆:摇动摇杆确认弹簧的力度,最少不能太松。摇完后看各音准有无变化。 琴桥:琴桥的电镀和螺丝有无生锈。另外注意上弦和锁弦装置是否觉得方便。肩带是否结实,各旋钮旋转的手感,及附的配件是否齐全等等 最后就是祝大家买到喜欢的琴! 看完后选一首自己熟练的曲子弹几遍,感觉弹奏是否舒服,滑音时是否涩手。如果以上没什么问题,恭喜! 其他要注意的:拾音器 这是吉他的另一个关键部件,也是较难挑的部分。一方面挑选时受音箱,效果器的影响很大,另一方面音色也因人的耳朵而异。好坏也是相对的,除了少数名琴有特别的音色,其他的琴音色差别不会很大(同一档次的琴)。另外也可以通过拾音器的品牌来了解。 选购时将拾音器选择开关到各档弹奏,音色的区别应明显,一般在最下面档时音色最亮,充满电吉他的味道,最上时则最暗。再结合自己的爱好,只要自己听着好听就可以了。(拾音器与琴弦的距离也可以调整) 琴体 一些进口琴的琴体表面处理很光滑,象镜子一样,可以看看各处有无刮花或漆皮掉落,护板有没有磨痕。 主要看这几点,呵呵,我弹了十年吉他。估计你是要买箱琴了,电琴就不说了。 1,音准,主要由品位决定,简单测试方法是调准空炫音,有的连空炫都调不出,那就废了,调好后弹个炫泛音点,看看是否都在品上,一般也就差不多了,初学者光靠听那不是太难为了吗。 2,炫距,就是炫离指板的距离,一般越低越好,当然不能品啊。关于品可每品都试,但琴炫不要太松啊。 3,看琴颈和箱体是不是在一条直线上,不能罗锅啊。有条件的买带琴筋的箱琴。 4,听音色,这没个标准,低音浑厚瓷实,不散,高音通透。可找档次比较高的好琴对比一下。 5,琴轴转动自如但不跑炫。 6,指板不宜太宽,除非你要古典琴。 7,做工好的不一定就是好琴,但做工不好的一定不是好琴。 主要就是听音响的声音 楼上说那么多有用吗就知道复制 看你吉他弹的怎么样 如果还在学习阶段 建议买一把 就不错了 不要去路边的小店买不行的 去正规一点的店 一句话 价钱完全可以衡量吉他的质量 ,选一把比较有型漂亮的,衬托出自己的酷。4,听一些专家议见啦!
3、挑选吉他时要注意哪些?
如今市面上出现了许多不同类型的、不同价格的吉他,从几百到上万的琴,使得许多初 学吉他的琴友和一些没有经验的琴友不知应该怎样去挑选一把合适的琴,那末如何去选购琴呢? 我们建议乐友从以下几点出发: 、琴体和琴颈大小和琴颈是否平直:检查外观有无裂痕,尤其注意琴颈与琴体连接处, 根据用琴者手臂长、短,手的大小去选适合自己的琴;尽量选在用正确手型演奏时最舒服的琴, 可以用两种基本演奏手型去试琴。 :一弦距第一 品和第十二品间的高度分别在1mm~,。 :将琴调成标准音,可先用校音器调,调弦时应注意弦是否牢固地绕住卷弦器的轴上,第一次校音后应用手稍用力拽几下弦后,再校一下音,反复几次后,检查十二品上的实际音是否与十二品上的泛音音高一样,相差越小越好,然后再检查五弦七品泛音、六弦五品泛音与一弦空弦音是否一样高,相差越小越好;最后用同音法依此检查六根弦,音高应一样高。 ,按弦是否轻松。 :进口品牌的琴上一般装的都是较好的琴弦,试琴时尽量将已锈的弦擦净,然后将琴接到较好的吉他专用音箱上,手不触弦时噪音越小越好,(将琴接到音箱前开音箱电源 开关,将音量钮开至适当位置,噪音越小对试琴时的干扰越小,接电琴插头插入音箱前应先将音 箱音量钮关到最小位置)。 听不加效果器时拾音器开关在不同位置时琴的音色,因不同琴弦、不同拨片、不同拨弦方法 会有不同音色,加之不同琴友各自喜欢的音色不同,故取决予购琴人。 ,各组成部分越简单越牢靠越好。 最后检查琴上配件是否齐全。 经过上面的挑选后一般来说都可选购到一把较好的琴。祝您好运! 购买国外名琴的其他问题 好了,现在进入了实质性的阶段。刚刚的大家看到的其他内容是从选购吉他的性价比、质量等方面做一个全面的认识。但是,如果真的要购买,还会有什么问题呢。很多人可能对此表示奇怪,选好了中意的吉他,备好资金,不就可以购买了吗?其实,在中国,要购买国外的吉他还是有相当多的问题值得大家考虑。以下是我个人的一些经验,谨供大家参考。 外汇问题。由于中国是一个外汇管制国家,国家不接受任何个人将外汇汇到境外,所以,购琴者往往无法支付美(或者其他外汇)给制作家,而制作家也不会接受人民币付款。 进口问题。其实,目前木吉他的关税并不高,只有%)、报关费等。曾经有爱好者问我是否可以让制作家将琴的价格标注的低一些。非常遗憾,大凡国际知名度高的制作家(从某种意义上说也是艺术家)都不会同意这么做,因为他们将名誉看得很重要,我曾经替一位想买琴的朋友和他们提过这个要,但是遭到回绝后至今还难堪不已。 另一个需要考虑的因素是,如果制作家同意将价格标低,也会影响到保险。 质量把关问题。最近也有朋友给我说起他们所买的名琴有质量问题,其实,每一位制作家所制作的手工吉他都不会完全一样,质量也会有一些偏差(主要是声音方面)。对于国内的爱好者,辛辛苦苦攒了一笔钱,买到一把有瑕疵的琴,实在是一件非常遗憾的事情。因此,我的经验是在制做家的所在地请一些比较懂行的演奏家或者爱好者把关,如果发现不满意的地方,则会让制作家马上修改,万一不能修改,就宁可等下一把。虽然多等几个月,但是买到比较称心如意的琴还是非常值得的。 此外,每一把吉他在交給直接使用者之前都会先运送到厦门,我自己也会为这些吉他把关,如果万一遇到不理想的吉他,我将会将它退给制作者,这对于我来说并没有任何损失。
4、练吉他的问题!从初学到精通,不同的水平阶段,分别该练什么样的曲子呢?
古典卡卡的入门要三月,学五线谱及基本功等, 中级学调式和常用技巧,要一年, 再练作品部分首, 再可练有些名曲及演奏会的曲子。 一步一步来吧。你都没有基础就想到了精通了。 你好! 我弹吉他弹了十几年了 不知道你想往哪个方向发展? 你是要吉他弹唱? 还是古典演奏? 还是电吉他? 要达到不同的目的 练习内容,方法都是不一样的 如有疑问,请追问。 找下卡尔卡西的教材,一定要坚持啊,许多年后的今天,我看到这样的提问真是感慨万千。莫等闲,白了少年头,空悲切。有用请。
5、浅谈吉他学习的几个阶段
①爬格子,右手手指的交替拨弦 ②练习音阶 ③认识和弦和各分解节奏型 ④学习同步基本乐理知识 ⑤练习单音歌曲 ⑥弹唱 首先,我们先设计一两个和声的进行,要就是调性要统一。比如 c am f g 还有很多的和声套子,我们要把它作为我们写歌的一个重要依据。之后我们就可以开始作曲,这里我们需要一个录音设备,随便什么都可以,只要可以留下我们的声音就可以了。 我们把我们设计的和声作一个安排,用什么样的顺序去弹,选用什么样的节凑都要先想好,尽量多想几种右手伴凑形态。 因为我们在不同的伴凑形态下所感觉到的旋律是不一样的。 现在,我们可以先热身了。把你安排好的和声去弹几遍,找找感觉。在你灵感一触即发的时候,开你的录音设备,之后你可以开始创作了,随着你的感觉去哼唱,不需要有歌词,但一定要有旋律性。我们不停的哼唱大约感觉没有灵感的时候就可以停下了。 把磁带反复的听,去找能动你的那些瞬间,一定要仔细去听,不然你的灵感就白费了。找出那些你最喜欢的旋律,把它听写到纸上,其实这里就可以叫做扒带了。 最后把精彩的旋律组合搭配,这个地方需要你有耐心,因为需要大量的重复才能得到最好的旋律。 写词的时候对我们来说是很头痛的事,我以前有很多好的旋律就因为没有词就给废弃了。一定要找心情有起伏的时候去写歌词,这样写出来的很流畅。 如果你实在写不出来 ,就找个人帮你写好了。 最后我要提一下,一定要注意汉字的四声和旋律的和谐。 什么意思?你是我的主歌 大家都听过吧?我想大家听的时候一定都听的是你是我的猪大哥 这就是旋律和汉字四声的冲突,明白了吗? 一切完成了之后,一定要修改,歌曲是修改出来的。 要演出的话,可以进行重新的编陪,可以给和声配的更出彩一些。 唱自己的歌,走自己的音乐路。 当然,伟大的专集是以伟大的歌开始的。年的king crimn乐队是由greg lake担任bass和主唱的,那年他们发行了首张专集in the court of the crimn king。如果你从来没有听过这张专集,那么他对你也没任何帮助。这帮小子专干他们自己喜欢的事情。后来专集入了美国榜的前。没有一首歌出自精选,但从那时起这张专集改变了一切。 现在来开始我们的东西,你需要用笔和纸来记些东西。在学习理论和经验之前,你该学着把各种和弦的进行运用自如。a和d(象史普林斯廷,鲍布迪伦这些人用了很多。比如那首著名的(a)born in the (d).(a) a).把g加进去再混一下你就能得到7成以上的流行,摇滚和民谣的精典歌曲了!!不信我的话吗??试试去!!!另一些合成的活儿也是一样的简单。我自己则是滥用amg 或者ag这样的和弦混合多年了。在这开始之前先别问我理论,那不是我的专长。读一下david hodge的精彩专栏:a before e (except after c). david 将给出详尽的解释。 先围绕主和弦去弹奏(abcdefg,别用小调和弦什么的),并且感觉它们。开放式和弦和小和弦有着完全不一样的感受。小和弦有着忧郁的感觉,他们听起来象是有很多悲剧式的爱情故事在里面!现在来弹奏小调,感觉到不同了吗?现在先来弹一个a 然后再来一个am并且注意他们的区别。接着弹完g后紧跟着来个am,用不同的方式去弹。肆意的乱弹一段时间,然后找出一个紧凑快速的模式来。看看你能在这两个和弦上找出几种不同的模式来,每一个模式都能是一首歌。 现在你可以只弹你最喜欢的那种模式。然后用笔在纸上写一些句子。不要超出自己的能力范围,把时常在自己脑袋里浮现的事情写下来就成了。下意识的东西会变成你所想要的,成败的可能性就在于你要有和你喜欢的那个模式相同的感觉。 接着你要一遍接一遍的弹自己喜欢的那个模式,直到你感觉舒服了为止,然后唱你写的句子。是的,每个人都能唱,同样不是每个人都能唱好,但别介意这个。如果你的句子有1到两个特别的音节,你就得把你的模式做1到两处相应的调整。或者你可以你可以从句子里拿一个词出来,或者把一个长的词用一个短的来代替。(有很多你可以做的,但我们在这仍保持简单的态度)。如果你的句子错过了一个音节,那就把其中一个词拖长一拍。 现在来写别的句子。虽然不需要和开头的有什么关系,但有时也可能会有。如果和你的第一部分没关系的话,你得干别特别的工作将他们连接起来。你必须记住在你选出的模式中的音节数(这些事实上比前一部分要麻烦,但在这时要继续保持简单的态度。)接着,别绞尽脑汁想,跟着感觉往下走。如果你实在想不出写点什么,那么就在先前写的句子里加写东西。 现在该把两段连起来了。我建议你再多加两段。然后会到你完成的工作前。好了,现在你有4段amg模式的的歌了。这简直就是诗篇!让我们试着开始另一首。还是4段的! 听起来怎么样?可能在两段间错过了一些东西。那么在他们间加个d,然后通过先前的模式把他们连起来。现在你可以从新来演奏一下修改了的东西。好的,接下来写和弦。我们试着用cg的模式。把你先前的那些东西换掉,把这个当成和弦,你会把它用做歌曲的高潮部分的。你先前写的发生了些什么?他们给你的感觉是什么?让这些诗句变的有生命!你曾经想到过这些吗?你对这些问题的看法是什么?写好第一段后对第二段有准备吗?试着用fg的模式来代替。写第三段时再回到cg的模式。接下来的第四段将是很重要的。如果你不在这里做些改变,你将永远去演奏这些和弦。你的听众也会跟着睡着的。从来fg的模式,但是再碰到g时将它挂在那。正如你的乐句,将会又一次结束在g上。换句话说就是你把整首歌都挂在那了。 基于以上观点你可以把吉他放下了。但是不论你的感觉是不是很舒服,接着写别的句子。现在你遵从这个规律来写:第一段,第二段,和弦,第三段,和弦。然后弹奏整首歌。瞧,你拥有一个完整的歌了!一首简单的歌,但也是首歌。别着急,关键在于这并不是你的极限。剩下的就是歌名了。我不建议你用简单的词来给歌取个名字,你可以通读你写的歌词,你会发现有几个词突然间跳出来!用这个来当你的歌名. 对现代流行歌词而言,好的题目无疑是歌词成功创作的一半,起码会吸引很多眼球,名字看个人喜好了,至于爱大米爱虾米还是狼爱羊啥的,还是起个其他稀奇古怪的名字,自己看着弄吧,呵呵,但题目或歌词主题定下来以后,围绕组织的内容上,就要有所选择了。歌词新手们最大的毛病,基本上就是写到哪儿算哪儿,从来不站在作曲者的角度来看问题, 其实歌词新手们的作品都能被谱成曲吗?回答当然是肯定的,这个就跟只要不是哑巴就能录音出唱片一样,只要你写的是句人话,就能给你做成歌,呵呵,但为什么很多作曲人都不愿跟歌词新手们合作呢?这就是跟创作者的态度与写作水平有关了。如果你单纯是写着玩儿的话,别人有时间当然可以陪你玩儿,随便谱个曲,歌红了当然好,不红也玩儿的高兴(从走红的概率来说,亿万分之一),但要想达到更高的要,让更多的专业作曲的人,来跟你合作,就要自己来端正态度了,毕竟别人来跟你合作,最终目的是能够写出流行的经典作品来,而不是跟你一块儿瞎玩儿浪费时间的,所以歌词新手们,自己本身要多学多练才行,这才是基本的成功之道! 这个嘛,还真没固定的要。从我个人的定义来说,一段流行歌词就是要写清楚四句话,把这四句话分成意思上下关联的四行,这就组成了一段歌词,而为什么是写意思上下关联的四句话呢?这个跟通常的流行歌曲的作曲方式有关。如果这四句话,意思不是上下关联的话,又会有哪个作曲的人费尽心思,用音乐的形式,把歌词上下的意思表达的关联呢?除非你给钱,呵呵站在作曲的角度,一段写四句话词,是最好谱曲的,通常情况下,就算你一段歌词就写了两句话,三句话,甚至五句,八句话,而当作曲人把你的歌词谱成曲后,最终定稿整理出来的,依然还是四句分一段,不同的只是把你先前多写的几行合并了,或着独立再分一段,又或者是把你少写的几行,通过拆开一行的几个字,甚至再增加几个字,以达到多出一行或两行的目的而已。 至于每一行的字数要写多少,现在你就该清楚的知道了吧?这个真的没有什么限制,可长可短,也可以固定字数,但是有一点需要注意的是,你第一段的格式,字数,韵脚,定下来以后,通常第二段歌词也应参照第一段的模式来写,字数上就要开始学会控制了,相差不能太多,这个是跟流行歌曲的作曲方式有关系,希望歌词新手们注意一下,切记!作曲的人里面,也不是个个都是高手,什么?你就不喜欢被束缚,就愿意第二段与众不同,就指望高手来给你作曲? 那还是等你成为真正的歌词创作高手再说吧开始阶段大家首先按照大多数歌词的写作标准要,把正常的歌词写好了就行了,然后循序渐进逐步做到更好! (三)流行歌词段落之间的行进关系 我们知道,歌词是由每一段的小内容组成的,这个跟作文的概念基本上是一样的,作文有许多的写作手法,而歌词也同样有多种写作手法,道理都是相通的。作文开头几段,写一些小故事,或写一些生活琐事,结束时就会来个总结性发言,来个透过现象看本质,歌词也是这样的,如果清朝八股文写作是当时写文章的标准的话,流行歌词其实也是有相似的轨迹可寻,以下是个人的经验,新手们可以参考一下 。 (四)现代流行歌词写作之八股文 a、b代表你写的歌词的头两段,这a、b两段歌词起的作用是什么呢?就是跟作文的概念一样,说事情,把事情的来龙去脉说清楚它,通过我给的定义,一段歌词基本上就是四句话,那么a、b两段歌词相加,也就是要在八句话里面,把一件事情基本讲清楚了它,呵呵,歌词新手们懂了吧,八句话说清楚某件事情或某个内容,难度说大不大,说小也不小。 c,代表承上启下的一段歌词,这段歌词可要,也可不要,看个人需要而定,有的人喜欢交待完事情后,直接就奔主题而去,而有的人会再罗嗦两句,才过渡到主题上来。 d、e,歌词的中心段落,也是现代流行歌词的精髓部分。歌词整体的好坏就看你这两段写的咋样了,这个就相当于作文里的总结了,要无限上纲,要勇于发表个人观点和总结,勇于发表个人的牢骚,呵呵。对于这两段的歌词,有的词作者,通常会转换一下写作的格式,字数,或韵脚,来区分它们与开头部分的不同,这个也是因人而异,看个人的喜好,具体到观点的表达是怎么写出来的呢,这个就是通过前面abc那几段歌词推导出来的,你前面写的歌词,让人觉的可信,那么这个最后总结也是理所当然的,你前面写的信口开河,最后的总结肯定也是胡说八道。 当然,有时用一段歌词也能概括了你想要表达的思想,那么后一段也可以不写 。 好了,基本上整个流行歌词就是这么一个结构弄出来的,(p/s:怎么少了两股?),晕,你以为你真的活在清朝啊?呵呵,少了你可以自己加嘛,也没人拦着你。 通过我介绍的以上内容,你回过头去再对照所有你所熟悉喜欢的流行歌词,瞅瞅看,是不是歌词的模样,概念,基本上都与我介绍的大差不差了。方法告诉你了,写的好坏可要看你的本事了 。 , 新手们写词,最好从这方面入手,失恋,热恋,三角恋,自恋总之悉听尊便。 ,自己再写。虽然天下文章是一大抄,但最终还是要看你个人的写作水平了,一个人一个感觉,这个也是一个很好的学习比较各自作品的方式。有时间,多去一些歌词网站,论坛转转,发表文章啥的,既能涨涨人气,也能学学知识,两不耽误,赶巧还能找到一个固定的作曲搭档呢。 ,多读报纸,书到用时方恨少,自己写的内容空无一物,肯定是上学时不好好学习造成的。 报纸更是一个题材库,留心一下,处处内容都可以作歌词的写作题材。 ,肯定能收获灵感、收获感动。就算外语歌唱的是可怜可怜我,给我个馒头吃吧,你照样会被他的演唱所感动的写下,我爱你,没有你,我不能活,这么经典的歌词来。 、空间、环境,对个人内心世界的影响来创作。有的人喜欢在深夜创作,那时他才会文如泉涌,激情彭湃,有的人喜欢在白天创作,因为那时他才能找到更多的生活素材,才会言无不尽。总之调整自己的时间, 安排一个自己喜欢的写词环境,也是一个不能忽视的问题。 ,去掉歌词,自己再填词。
6、怎样挑选吉他?
1、首先看是单板的还是不是单板的。单板得好,单板里面,全单比面单的好。诀窍:主要看木材的纹理判断用的是不是一块木头;还要看纹理是否细腻。 2、判断音准。比如在低音部分拨拨EFG三个音,在高音部分同样拨拨EFG三个音,看看两者是否有差距,这个需要很好的听力。 3、扫弦、切音。用扫弦和切音看看琴的音色如何,是不是适合自己。 4、弹几下分解和调调,看看音色是否好。(其实在弹扫弦和分解的过程中也就试出了手感) 5、看看弦钮调音是否均匀。 6、试试六弦七品、八品、十品、十一品的延音效果,一般琴的弱点都会暴露在这个区域。 提醒一点:买琴一定要买手工做的!还有,新手不要买好琴,买个八、九百块钱的就行了,买好的对一个新手而言没好处。 个人的一点意见,希望你帮到你! 其实,从开始学的时候,你可以买一把你自己看上去觉得好的吉他就行了,好像我的第一把吉他就是我第一眼看到,我喜欢,那我就要了它了,所以呢,新手呢,可以相对随便的买自己喜欢的一把吉他就可以了,结果我挑的那把吉他我越弹越觉得好了,因为,你弹得多的话呢,吉他会跟你一起长大的,声音也会好听很多。如果很不幸,你挑到一把每个人都觉得很差的吉他,那个弦你按下去好像要你的命一样的话,那我也要恭喜你,因为如果你坚持练下去的话,你的基础将会比较很多新手都要好很多,因为那样子会无意中将你的指法练上去的哦,好像一种很便宜的吉他,也比较小的那一种,我们都比较习惯的说成是练习琴,因为它只能那来练习,无法真的拿上台去表演,但是,它绝对能帮你的基础扎实!好像我当年去到那琴行练琴的时候,我的那把经常被人家拿去弹,然后我只能练那种所谓的练习琴,我的手指很很疼很疼,但是不知不觉,我的基础,在一天一天的进步,所以,这也是好事哦。 其實LZ如果是個新手的話。你不 用自己挑琴。 你的老師就可以幫你選1把好琴。